Pionero del documentalismo, graba y fotografía imágenes con las que sigue experimentando pese a estar jubilado | Hijo de madre maestra y padre farmacéutico aficionado a la fotografía, siguió los pasos de su progenitor | "Ahora tengo que coger siempre el trípode para filmar, porque si no, me tiembla demasiado el pulso" | "Trabajar la imagen en el laboratorio era más laborioso, en cambio en el ordenador es más fácil"
Joaquim Puigvert muestra algunas de sus cámaras de fotos favoritas, que conserva en su casa Inma Sainz de Baranda
Bàrbara Julbe
Hay de todo: cintas del vía crucis que recorre los tres kilómetros entre Salitja y Sant Dalmai, una marcha popular del año 2003, varias fiestas mayores... Joaquim Puigvert dedica buena parte de su tiempo a pasar a DVD estos filmes, que grabó hace años con su cámara. Hace dos copias: una se la queda él y otra va a la biblioteca de su pueblo, Vilobí d'Onyar, para aquellos vecinos que quieran consultarlos. El objetivo que se ha propuesto es ordenar sus grabaciones. "Hay faena pero es una tarea necesaria porque en cierta manera culmina y ayuda a difundir mi trabajo", comenta.
Inquieto, curioso y activo, este jubilado, de 85 años, cineasta, fotógrafo y farmacéutico, mira desde que era un niño la realidad que le envuelve desde un punto de vista que le permite captar, ya sea con la cámara de vídeo o la de fotografiar, aquellos instantes más especiales. Una sensibilidad que, según aclara, sigue con los años. "Notas cómo algo se activa en tu interior antes de pulsar el botón. En fotografía, incluso llegas a visualizar la imagen en los momentos previos de hacerla. Esta habilidad, que forma parte de ti, persiste e incluso se potencia con la edad, con lo que es mucho más fácil detectar ese momento único", subraya.
Empezó su carrera fílmica en los años 50 tras ser consciente de que, a causa de la modernización de la sociedad, no sólo las personas cambiaban, sino también el paisaje (tanto urbano como del campo), y desaparecían algunos oficios artesanales. Salvar del olvido esa vida rural se convirtió para él en una prioridad. Preciosista del tiempo y del espacio, se aventuró haciendo cine amateur y realizando cortometrajes documentales. Su primer trabajo en película fue sobre los payeses y artesanos de su pueblo (Vilobí d'Onyar, un poble que treballa, 1953) y le siguieron otros sobre un artesano de zuecos (Esclops d'artesania, 1954) o sobre el último baldosero de la zona (Un rajoler, 1956), un filme galardonado en el año 1958 con el premio al mejor guión en 9,5 mm en el festival de San Sebastián. "Y lo hice sin guión", puntualiza Puigvert. Además, otras actividades y ocupaciones, que antes eran muy habituales, como la matanza del cerdo, el oficio de cucharero o la de pastor también fueron captadas por el objetivo de este notario gráfico del paso del tiempo.
Algunas de sus obras se encuentran en el archivo municipal del Ayuntamiento de Girona y otras en la Filmoteca de Catalunya. En la biblioteca de su casa, repleta de libros, también guarda parte de ellas: más de 300 vídeos, más de 6.000 diapositivas de arte románico, distintas cámaras que ha utilizado y unos 15.000 negativos de fotografía en blanco y negro. "Las inundaciones del 10 de octubre de 1962 dañaron, sin embargo, todos los celuloides que tenía anteriores a esa fecha", lamenta.
Hijo de madre maestra y padre farmacéutico aficionado a la fotografía, Puigvert siguió los pasos de su progenitor tanto en la profesión como en la afición por la fotografía. A la edad de siete años, los Reyes Magos le trajeron su primera máquina de hacer fotos y desde entonces, no se ha separado nunca de este tipo de artilugios, con los que años más tarde no sólo se dedicó a captar imágenes sino también a experimentar y a buscar resultados más surrealistas.
En la actualidad, durante los largos paseos que realiza cerca del pueblo se lleva su moderna cámara fotográfica. "Los árboles, la hierba, el cielo, las amapolas... Hay una infinidad de elementos en los que fijarse. Me siento afortunado porque puedo seguir haciendo lo que me apasiona", detalla este octogenario, quien confiesa que para él hacer un viaje sin cámara no sería un viaje auténtico. "Si estoy en otro país y me doy cuenta de que no la llevo, regresaría a casa", garantiza.
Con las ganas de no perderse ningún detalle, a Puigvert también es habitual verle filmando actos y fiestas que tienen lugar en Vilobí d'Onyar u otras poblaciones. "Ahora tengo que coger siempre el trípode para filmar porque sin él me tiembla demasiado el pulso. Sé que voy más despacio que antes, aunque con los años aprendes a no ser tan perfeccionista. Ando más tranquilo haciendo así mi trabajo. Soy consciente de que hago hasta donde puedo y ya está", afirma Puigvert, uno de los pioneros del documentalismo gerundense, cuyas producciones se han convertido en documentos históricos con un alto valor patrimonial pero a la vez obras artísticas consideradas de primer orden.
Con un espíritu creativo incansable, cuando vuelve a casa después de una sesión de fotos o de una grabación se sienta delante del ordenador y da rienda suelta a su imaginación. "Antes en el laboratorio era todo más laborioso, en cambio ahora trabajar la imagen en el ordenador es mucho más fácil. Es un mundo lleno de posibilidades", afirma. En algunas ocasiones, elabora reportajes con música e imagen; en otras, superpone fotografías. "Me gusta experimentar. La creatividad es algo que no tiene fin aunque vayas cumpliendo años", asegura.
Con algunos de los 4.000 negativos que quedaron dañados por la inundación de 1962, Puigvert, que siempre ha sido muy autodidacta, siguió la estela de unas películas elaboradas por Norman McLaren que le habían interesado mucho, donde el director escocés pintaba y dibujaba directamente en la superficie del celuloide. "Era un tiempo en el que estaba muy ligado a la farmacia y no podía salir a filmar fuera. Así que aproveché las películas deterioradas para hacer este tipo de proyecto con ellas", recuerda. Estas obras se llamaron Exp. Núm. 1, Exp. Núm. 2 y Exp. Núm. 3. La primera recibió la Concha de Oro de cine abstracto en el festival de San Sebastián en 1959 dentro del apartado de cine amateur y, tanto la primera como la segunda se incluyeron en un DVD titulado Del éxtasis al arrebato del Ministerio de Cultura, que como muestra del cine experimental hecho en España dio la vuelta al mundo.
"Me gusta manipular los materiales y jugar con sustancias como cristales de sulfato de cobre o sal en las fotografías. Después con una luz polarizada tienes una gran variedad de formas y colores. La edad te aporta sabiduría que, combinada con el ensayo, te permite ir haciendo nuevas creaciones", indica este jubilado, a quien también le encanta pescar en el río Onyar y es amante de ir a buscar setas en el bosque en otoño.
Orgulloso de la vida, este octogenario pone cada día los pies en el suelo confiando en que nada le impida poder seguir captando nuevas imágenes y divertirse luego con ellas. Un deseo que, a pesar de tener 85 años, espera poder llevar a cabo durante mucho más tiempo y que, en ese aspecto, la genética se ponga de su parte. "Tengo el listón muy alto. Mi padre y mi madre vivieron 100 y 102 años, respectivamente", ironiza Puigvert.
LA VANGUARDIA
